运用拍击延迟（Slap Delay）进行混音的技巧
- 作者：Slade Templeton
- 出处：https://www.waves.com/tips-for-mixing-with-slap-delay
- 译者：安小匠
拍击延迟（slap delay）是混音历史上最古老、最受喜爱的效果技巧之一，可以追溯到上世纪五十年代猫王（Elvis Presley）录音的时期。在这篇文章里，你将学到如何利用这种技术在你的混音中展现出氛围、能量和情感。
就延迟效果而言，拍击延迟可能是自问世以来最古老且最常用的 FX 处理技术之一。我们将回顾一下这种效果的历史，讨论关于拍击延迟的一切你需要知道的内容，并学习如何在制作或混音中最好地发挥它们的作用。
回声 vs. 拍击延迟 vs. 混响
我们首先要讨论的，是要去了解什么造就了拍击延迟。有趣的是，延迟、回声和混响在某种程度上是一样的，但在其他方面是不同的，且让我解释一下。回声是一种短程延迟（short-range delay），其延迟大约在30到50毫秒的时间范围内。如果你将其推得更远，在75到200毫秒之间，你就会进入拍击延迟的领域。而且事情并不止于此。回声是延迟的一个分支，但延迟效果可以远远超出回声的范畴。延迟效果会捕捉源音频，并将源音频的确切声音移动到另一个时间点。而“回声”一词更多地适用于自然界中特定类型的声音。比如当你在峡谷里大喊时，你就会听到回声。
然后我们来谈谈混响，它源于多次且紧凑使用延迟或回声效果而产生的声音，是一种被感知为“反射（reflection）”的声音脉动。它基本上由许多极小的延迟声音组成，这些延迟可以小于几毫秒，穿插在其他延迟之间，然后被感知为一种恒定的、多变的声音。所以，总结一下，你可以有一个源声音，以及源声音的延迟，这可能听起来像是在深峡谷内的回声。由于它们之间存在更小的延迟，如此延迟会导致反射，这就是所谓的混响。延迟本身可以产生其最终声音的混响，就同原始的源声音一样多。这些解释，可以帮助我们更好地理解所有这些的来龙去脉。通过搞清楚拍击延迟的技术细节，我们可以着手讨论拍击延迟效果本身的历史。
拍击延迟的历史
拍击延迟在五十年代初期至中期非常流行，并由猫王自己——埃尔维斯·普雷斯利和他的工程师萨姆·菲利普斯（Sam Philips）的应用，使该效果闻名于世。在很多方面，这仍然是至今最著名的拍击延迟用法之一。最大的区别在于，那时他们没有插件，甚至连允许轻松调整延迟以实现拍击效果的数字硬件都没有。他们必须直接连接两台磁带机，一台记录了具有延迟时间偏移的信号，另一台是直通信号（direct signal）。两个单元都是单声道，并且通过两个单独的麦克风接收信号（一个延迟麦克风，一个主唱录音麦克风），然后将它们通过两台机器同时播放，最终合并成一条录音。
这绝对没有容错的余地，如果在录音过程中拍击级别过高，而歌手演唱的却是完美的段落，那么，这个录音就会被毁掉，需要重新录制！这说明了工程师在任何录音中都起到了多么重要的作用。这就是在太阳录音室（Sun Studios）为猫王的许多歌曲使用的著名技巧，也正是拍击延迟的由来。
图 1 Abbey Road J37 Tape磁带机效果器插件
现代拍击延迟
当然，拍击延迟并不仅仅是五十年代的事情。这种声音一直保持着生命力，贯穿了七十年代、八十年代、九十年代，一直到现代。拍击的色彩和达到目的的技术是主要的不同之处。相关技术已经从五十年代使用两台庞大的磁带机发展到八十年代，我们开始看到数字延迟单元和固态延迟单元（solid-state delay）的使用。再到现代，我们使用诸如 H-Delay 或类似 Kramer Master Tape 或 Abbey Road J37 Tape 的磁带仿真插件。多年来，拍击延迟被加到了人声、合成器、吉他等等上面；它是一种用处和益处无穷无尽的效果。通过现代的拍击延迟创建方式，我们可以添加滤波器（高通／低通）、自动化、时间、宽度／立体声声像（width/stereo image）调整、调制，甚至像 H-Delay 上的 Lo-Fi 和模拟设置这样的额外 FX，以增加额外的磨损（grit）、失真或饱和度。所有这些设置都可以调整，来为声源增加深度水平，从而在听者中引起不同的情感反应。我们将讨论一下这些技术。
图 2 Waves H-Delay延迟效果器
拍击延迟：添加声像（Image）和深度
延迟的其中一个最好之处就是，它们可以通过一个插件实例，将全新的态度和氛围完全注入到你的混音和制作中。它让你把原本乏味或陈旧的人声或合成器变成一种独特而有趣的声音。拍击延迟所带来的情感感觉与时间有很大关系。如果你让它比歌曲的节奏稍微快一点，音乐的听感就会“匆忙”，可以帮助营造出一种能量和冲击感。而稍微慢一点的拍击可以让听感有点更具空间感和梦幻感，给予更多的氛围。你甚至可以把延迟时间设为超出拍击延迟的范围，但这同样有效。当我们在乐器上添加延迟或效果时，它会增加额外的“边缘（edge）”和一种特定的炫酷感，而拍击延迟就是做到这一点的完美方式之一。我最喜欢的一个技巧，是像对人声一样在吉他上使用拍击延迟，给它一个非常“八十年代”的声音，甚至是乡村摇滚（rockabilly）的风格。
约翰·列侬（John Lennon）在录音中经常利用拍击延迟来增加声音的深度，而不是混响。
以下是我录制的一段人声演唱，使用Kramer Master Tape插件来应用拍击延迟效果。你可以听到它如何给我的人声增添新风味。这是为你的混音和发行作品增添声像与深度的一种不错方式。
应用拍击延迟效果前后：
图 3 Waves Kramer master tape效果器
当我们有了拍击延迟为歌曲或乐器添加声像和深度时，我们可以更进一步推动参数的调整，使它们表现得更多或更少，这取决于它们在歌曲时间线上的位置。我们甚至可以在现代，运用独特的自动化技术，实时进行这样的操作。
拍击延迟：自动化
自动化可以与插件一起使用，以更好地控制在混音中要发送的拍击延迟的内容（或数量）。一个很好的方法是使用辅助发送（aux send）到一个效果总线。例如，你将人声发送到一个辅助通道，在那里你会放置一个Wet值为100的拍击延迟，然后你会自动化地调节混音台的推子，以增加（或减少）拍击延迟在整个听感中的比例，这取决于歌曲的部分。你可能希望在副歌部分提供额外的提升，而在主歌中减少，保持更自然和更亲密的声音。自动化可以帮助你高效地实现这一点。
你甚至可以只给一些你想突出和强调的词加上拍击延迟——通过在某些短语中调整推子进入效果总线。我通常在混音过程的最后执行这个操作。当我准备好在整体混音中添加最后的调味品时，我会“飞动推子”，从头到尾聆听。在我感受到的时刻，我会调整延迟的推子，使其呈现出平滑和有机的运动，就像演奏乐器一样。这又回到了那种匆忙或梦幻的感觉。我们可以通过自动化来增加这种感觉，营造出一种具有能量，或者是悠闲的态度。这种技巧不仅仅限于拍击延迟，你也可以用混响和其他效果来实现。
图 4 在 Pro Tools 会话中绘制的效果自动化
在这个例子中，我将上述第一个例子中的原声（dry voice）用拍击效果器会同混响器来处理。二者全程应用了自动化，为音频增加动感（movement）与深度。我使用的拍击延迟效果器是H-Delay，混响器则是R-Verb。
试听附件音频：运用拍击延迟（Slap Delay） 进行混音的技巧example-1c.mp3
图 5 Renaissance Reverb效果器
如果你想要更进一步，那么除了运用延迟和混响，你还可以加入饱和度或失真的元素。这可以使歌曲感觉更加激进和“直截了当（in your face）”，让你对所选择的效果产生更大的影响力。
拍击延迟：干声（dry）还是饱和
饱和效果（saturation）是一种非常棒的工具，稍微用一点点就可以发挥很大的作用。例如，它可以让你进一步推动延迟或混响，使其具有更重的存在感和延续性。一个很好的例子是在延迟发送（delay send）上使用饱和度，或者在插件内置的饱和度模块上使用饱和效果。在 H-Delay 上，Lo-Fi 和模拟部分为混音添加了一些额外的色彩；但是，你也可以使用专门的磁带延迟插件，比如 Kramer Master Tape，你可以从中获得更多的复古颗粒感，让歌曲在现代中带有一种复古的侵略性。另一种技巧是使用专门的饱和度插件，比如 Abbey Road Saturator，可以在运用延迟效果的相同 FX 发送（FX send）前后使用。这将使你能够调整、微调适合歌曲的延迟信号的特定失真特征。然后你可以通过 EQ 进一步调整色彩，创造出真正独特的拍击效果声音。
以下是一个使用了Kramer Tape磁带效果器的例子（该效果器仅用于应用饱和效果，未启用延迟功能），紧接着上述第二个例子延迟效果器的自动化来应用。如此设计，有助于给信号带来更多的增益，并为你的效果器自动化增加更多可变性（译者注：原文为noise，应当指统计学中的“噪声”）。
试听附件音频：运用拍击延迟（Slap Delay）进行混音的技巧example-1d.mp3
在以下的吉他音频示例中，你可以听到拍击延迟设置得稍微长一点，正好够从弹拨和演奏中增加律动感。这使用了 H-Delay 的模拟饱和设置 3（Settings 3），并配合 Kramer Tape 插件，在更明显的延迟拍击之间产生波动。我还添加了一点房间混响，给人一种现场“放大器（amp）”的感觉。尽管这是以直接输入信号而非放大器演奏的，但由于混响尾音与两种拍击类型的融合，你可以感觉到它栩栩如生，仿佛是通过放大器录制的一样。
吉他音频的干声和湿声：
图 6 Abbey Road Saturator
现代延迟效果
使用效果器的现代方式，让我们意识到它的表现可以是无穷无尽的，也让我们意识到我们能将其发挥到多远。任何你所梦想的效果，都可以通过一些简单的技巧和调整来实现，在你的歌曲中注入情感，以及优雅的听感。我们可以利用这一点来极大地改善我们的混音和制作。花些时间调整和微调，带来拍击效果的灵光闪现，将其加入到你的下一次制作中吧。且看它为你的作品带来更上一层楼的全新可能性！
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